Sunday, August 31, 2008

Blog #2 "A Roosevelt" y "Lo fatal"

Temas: Las diferencias entre esta poesía y los poemas de Prosas profanas. El tema de la hispanidad. Los límites del ser humano. La gloria de la literatura y la miseria. El tono.

23 comments:

Cameron said...

Este poema es muy diferente de los de prosas profanas. Concentra en las relaciones entre los Estados Unidos y la América latina. Los selecciones de Prosas Profanas reflejaban el estilo modernista más claramente y directamente. En “Sonatina” la musicalidad, la belleza, y referencias clásicas son muy aparentes. A Roosevelt es un ejemplo del mundonovismo. Este etapa caracteriza por temas americanos. También concentraba en temas de identidad latina. Al principio del siglo 19, los países de Latinoamérica estaban creando naciones independientes de España. En este caso Dario uso el símbolo de Roosevelt para representar el imperialismo y el mental de ser un conquistador. Dario nos ofrece varios referencias históricos para comparar Roosevelt con el mental imperialista. Este comparación ocupa los primeros versos. Hasta el final del poema Dario nos recuerda de la cultura Latina. Aunque Roosevelt tiene la mentalidad de una cultura superior, la cultura Latina ofrece poetas, lenguas y religiones mas viejas y desarrolladas. Dario nos recuerda que Latinoamérica no es compuesto de indígenas rurales sin lenguas y cultura propio. En un respeto Latinoamérica tiene poder más grande de los EEUU porque tiene fe en Dios. Este referencia al final es un critico social que el mundo moderno ha perdido su fe en Dios.

Kate Thompson said...

En su poema “Lo Fatal”, Rubén Darío expresa con un tono muy negativo la dificultad de vivir como ser humano. Usa símbolos para expresar sus sentidos con elementos de la naturaleza. Como la mayoría de los poemas modernistas, cuando uno lee este poema, hay un elemento de musicalidad y una preocupación con la forma que se destaca del texto. En el poema de Darío, se destaca también un sentido de exasperación con la condición humana. Al final del poema, Darío usa la palabra “y” muchas veces y creo que esta contribuye al propósito del poema. Darío expresa un mensaje que trata de comunicar la frustración de lo inevitable y las complicaciones de vivir como ser humano. Darío repite el “y” muchas veces y cuando nosotros lo leyemos, sentimos la repitición como algo indefinido. Parecido al tono y tema del poema, lo indefinido significa la incapacidad de entender la vida y resolver los problemas de la humanidad. Este solamente representa uno de los símbolos que Darío implementa en su poesía.

Unknown said...

En "A Roosevelt" y "Lo fatal," Darío discute los límites del ser humano pero con los tonos opuestos. "A Roosevelt" está presentado como un comentario sobre la sociedad norteamericana. Escrito como un tipo de desafío a los Estados Unidos, Darío usa las palabras fuertes como "incendio" y "erupción" para enfatizar la idea de los Estados Unidos como un país agresivo e imperialista. En el poema, la voz poética hace una refutación a los que perciben Latinoamérica como un continente inferior. Usa Roosevelt como un "fuerte ejemplar de tu raza" pero en el fin, el narrador demuestra que Latinoamérica es el lugar de la poesía y "la hija del Sol." Aunque los Estados Unidos "son potentes y grandes" en los ojos del mundo, la voz poética presenta una declaración intrépido del orgullo cultural.

Por otro lado, el tono de "Lo fatal" es uno de incertidumbre y duda. El narrador discute que la vida no es una cosa segura pero un "mayor pesadumbre" en que "no saber adónde vamos, ni de dónde venimos." Darío hace frente al temor más grande del ser humano- la muerte.

Liz Linka said...

Me gusta este poema sobre Roosevelt porque mi poeta favorito es Whitman, y hay muchas similiaridades entre las características de este poema y los de Whitman. Como Whitman, Dario cataloga sus ideas para crear un efecto muy específico. Es un poco como un "stream of consciousness" porque no hay muchas frases completas, pero es muy obvio que hay plan, como tiene Whitman. Dario usa estas listas para asegurar que hay una descripción muy completa y efectiva. Los catálogos son muy populares porque crean un retrato muy poderoso. (Y Dario usa catálogos para reflejar otras características de su época, como referencias a de Tolstoy a Nabucodonosor a los Incas.=

Samir said...

En A Roosevelt, Ruben Darío habla con un tono nacionalista contra el vecino norteño. Con el uso de metonimia al referirse a Roosevelt (llamándole el Cazador, Nemrod, Nabucodonosor, etc.), distorsiona la imagen que Roosevelt había creado de su coraje y poder. Darío revela otro aspecto de esta imagen… que Roosevelt es un tirano beligerante que se dedica al combate, que le gusta dominar “caballos” y asesinar “tigres,” sólo por gusto y pues erróneamente supone que “el progreso es erupción.” En la última estrofa Darío glorifica la América española por su historia antigua y rica y advierte que aunque los Estados Unidos es fuerte todavía le falta la única cosa que le garantizaría su éxito, “Dios” o es decir, la fe. En pocas palabras, Darío reconoce la fortaleza de los EEUU, pero le advierte de invasión citando la longevidad y la espiritualidad de la gente sudamericana. Les llama “cachorros sueltos” y desafía al presidente a tratar de conquistarlos.
En la segunda poema, Lo Fatal, Darío lucha penosamente con aceptar su mortalidad cuando se refiere al misterio más grande de la vida. Provoca un argumento que refleja su crisis espiritual y existencialista al afirmar que es mejor ser piedra y no sentir que vivir y sentir. El no saber adónde lo lleva la vida finalmente le causa angustia. Me recuerdo del adagio que dice que la ignorancia es una bendición o ojos que no ven, corazón que no siente.

Anonymous said...

En el poema “A Roosevelt,” Ruben Dario está expresando el cambio en latino América para ser diferente de España y separarse de los Estados Unidos. Dario se usa palabras con esfuerzo para describir el mundo norteamericano como soberbio, fuerte, y culto” En partes, hay referencias al Estados Unidos como un país que domina otros personas y grupos, como cuando dice “América ingenua que tiene sangre indígena.” El poema no tiene imágenes buenas con conexión a los norteamericanos y usa personificación para identificar los problemas con el país como era persona mala. Aunque el poema está diciendo cosas negativas sobre el país en que vivo, creo que da un descripción verdadero sobre los opiniones de muchos estadounidenses sobre su país y su poder.

Carol Ann Van Deventer said...

Claramente hay mas referencias a la fantasía y exotismo en las poemas de Prosas Profanas que en estas poemas. Las poemas de Prosas Profanas son criticas de la sociedad en general, mientras en Lo Fatal y A Roosevelt, Darío critica mas especifica Los Estados Unidos. Como sabemos, al principio America Latina admiró los Estados Unidos, pero, como vemos en estas poemas, muchas modernistas criticaron Los Estados Unidos para su carácter competitivo, su obsesión por poder y su falta de fe en Dios.

En Lo Fatal las ideas de Darío en ser humano y los limites son muy evidente. Compara aspectos de la naturaleza, como una piedra dura y un árbol, a los humanos para expresa el dolor y pena de vivir y sentir. Hay un tono melancólico como en las poemas de Prosas Profanas, pero también un tono ambivalente porque a Darío la vida es muy incierto y no podemos estar seguro de que va a pasar.

Anonymous said...

Los poemas de Prosas profanas son más diferentes que los poemas “A Roosevelt” y “Lo Fatal.” Darío escribe más del mundo verdadero en vez de la belleza que especializan las Prosas profanas. Las Prosas profanas ponen un énfasis en embellecer las realidades que realmente no es tan belleza como los imágenes que Darío usan. En contraste a las Prosas profanas, “A Roosevelt” es un ejemplo de mundonovismo y tiene muchos temas americanos. Dentro del poema es esta idea del imperialismo de los Estados Unidos que es evidente por las palabras fuertes en el poema; Darío habla de Roosevelt en un tono negativo que está demostrado por llamándole un Cazador y con la comparación al Nemrod. Además, hay un tema del orgullo de los latinoamericanos para sus países y de la cultura y la historia rica de estos países. Al fin del poema es evidente que Darió está diciendo que los Estados Unidos necesitan Dios o sea que el mundo moderno perdió su fe en Dios (otro técnica del modernismo).

En “Lo Fatal” Darío habla sobre la humanidad y ser humanos. Como los otros poemas, hay muchos elementos de la naturaleza (e.j. el primer verso habla de un árbol). Parece que Darío está re-enfatizando lo inevitable: la muerte. Esto es evidente por el último verso “y no saber adónde vamos, ni de dónde venimos…” y es otro ejemplo del uso de la muerte como la resolución en la poesía de esta época.

Elena said...

En los poemas “A Roosevelt” y “Lo fatal,” hay una gran diferencia entre ellos y las prosas profanas. En las prosas profanas hay un sentimiento de fantasía y romance. También, la manera de escrito tiene más fluidez y es más elegante, por otro lado, estos poemas tienen un aire negativo. Creo que este tipo de poema todavía es una manera de escapar como las prosas profanas, pero en vez de ser una fantasía, es un mundo real y más realistic. “A Roosevelt” transmite un mensaje político de la situación entre los Estados Unidos y Latinoamérica. En esta época, fue difícil por los latinoamericanos para identificar con solamente una nación o una cultura. Theodore Roosevelt fue el presidente más involucrado con el principio de los vínculos entre los Estados Unidos y Latinoamérica y todo el poema trata de su influencia. Es evidente que Dario tenga sentimientos negativos a Roosevelt por las relaciones políticas. También en “Lo fatal,” hay un descontento con los sucesos corriente. Hay un estado de incertidumbre, hay duda en los que significa ser un ser humano.

Unknown said...

No es por casualidad que Darío escribió “A Roosevelt” durante la presidencia de Teddy Roosevelt. Escrito en 1905, este poema es una crítica fuerte de la política exterior de los Estados Unidos a través de esta época. Como modernista típico, utiliza símbolos y temas históricos para apoyar su argumento.

El poema se trata de la batalla del cazador, los Estados Unidos, y el pacifista, la América española. Roosevelt, el destinatario de este texto, representa la grandeza, la violencia y la intervención de su país a través del mundo. Por otro lado, la América representa el orgullo, la cultura y la historia de su tierra rica. Como escritor típico de la América Latina, Darío utiliza su literatura como una forma de protestar. Esta protesta asegura que a pesar del poder estadounidense, no faltarán las “férreas garras” de la gente de la América española.

Colleen said...

En el poema "Lo fatal" el tono es muy oscuro y pesimista, lo que es una caracteristica de romanticismo. Creo que es interesante que el poema habla mucho de la inseguridad del futuro y dice que no sabemos lo que va a pasar, pero a la vez, tiene una rima y una estructura que son muy previsibles y ordenadas. En la ultima estrofa, hay anafora con "y" al principio de cada verso y pienso que esto puede ser una manera de hacer hincapie en el hecho de que haya muchas cosas que pueden hacer la vida triste y espantosa.

Unknown said...

Según la biografía corta de Ruben Darío en el texto, Darío retornara a su raíz hispánica después de la derrota española en la guerra entre los Estados Unidos y España. Esté hecho es muy evidente en su obra “A Roosevelt”, un poema dedicado a Theodore Roosevelt, el presidente de los Estados Unidos. El tema de la hispanidad aparece con frecuencia en el poema. En el primer parte del poema, el tono del Darío y las palabras y adjetivas que usó son un poco negativas y fuertes como su descripción de Roosevelt y el país de los Estados Unidos como “soberbio”. Darío quiere que Latinoamérica corte sus relaciones positivas con los Estados Unidos y retorne a sus raíces hispánicas. En el segundo parte del poema, hay un contraste entre el primero porque Darío usa muchas ejemplos de la fuerza de Latinoamérica para crear un sentido de orgullo en la hispanidad. Ejemplos incluye “la América del grande Moctezuma, del Inca, [y] la América fragrante de Cristóbal Colón…” El tema de la hispanidad es central en el poema “A Roosevelt” y es una reflexión de las creencias individuales de Darío.

Anonymous said...

El poema “A Roosevelt” tiene muchos rasgos diferentes en comparación de los poemas de Prosas profanas. Mientras las obras de Prosas profanas enfocan en elementos fantásticos y fantasía como con referencias a princesas y cisnes, “A Roosevelt” es más realista y tiene que ver con sucesos actuales. Así, en vez de escribir sobre una princesa del pasado, Dario escribe a un presidente real y refiere a otros líderes del mundo actual.
En el poema, el tono del poema cambia después de la estrofa tercera cuando Dario escribe “No” con espacios grandes alrededor la palabra en el verso para poner énfasis en la palabra. Aquí el tono llega a ser más crítico de los Estados Unidos. La afirmación “No” es una respuesta del verso “crees…que en donde pones la bala el porvenir pones.” En otras palabras, Dario está declarando que los Estados Unidos no saben todo y que él no apoya todos de las ideales de los Estados Unidos.

Caitlin Grant said...

Vemos a un Darío más audaz y nacionalista en su poema “A Roosevelt.” En esta apostrofe, Darío trata a Roosevelt como un símbolo de imperialismo arrogante y agresivo. Él describe los Estados Unidos como una fuerza militar, un “futuro invasor de la América ingenua que tiene sangre indígena” (versos 5-6). Los Estados Unidos, tras los ojos de Darío, es un destructor de la tierra “de los poetas” – Hispanoamérica. Un campo semántico grande de este poema es el de la guerra en cuanto a Norteamérica. Cuando describe los Estados Unidos, utiliza palabras como invasor, asesinando, Cazador y balas, y – en el estilo perfectamente modernista – crea una ilusión a los guerreros del pasado Alejandro y Nabucodonosor. Darío contraste los EEUU dominante y soberbio con el paraíso de Hispanoamérica. Hispanoamérica indígena es un lugar fragrante, innovador, amoroso y vibrante, la sagrada tierra de indígenas antiguas que a Roosevelt desea colonizar. El poema es una fuerte reacción a las acciones del imperialismo de los Estados Unidos (“Don’t tread on me!”) pero quizás también una advertencia a la generación joven de Hispanoamérica, que los jóvenes no se deben olvidar sus raíces.

“Lo fatal” a mí me parece más romántico que modernista. El tono de este poema es muy melancólico. Mejor no sentir nada, propone Darío, como el árbol o la piedra. Está descontento con no saber lo que va a pasar, de hecho le duele vivir – “No hay dolor más grande que el dolor de ser vivo, ni mayor pesadumbre que la vida consciente” (versos 3-4). Sugiere que tal vez la muerte sea menos desagradable y dolorosa que vivir. Para Darío en este poema, el desconocido y vivir sin rumbo específico es espantoso, y le causa pena: “Ser, y no saber nada, y ser sin rumbo cierto, y el temor de haber sido y un futuro terror…” (versos 5-6). No quiere vivir en la sombra, teniendo miedo de “estar mañana muerto” (verso 7). Leímos que los modernistas conservaron algunas características y preocupaciones de los Románticos, pero este poema a mí me parece tanto al tipo de poema de Poe… ¿ustedes se acuerdan?

Caitlin Grant

Unknown said...

En el Poema “A Roosevelt,” Rúben Darío muestra sus sentamientos sobre el conflicto entre Los Estados Unidos y España y sus preocupaciones sobre el imperialismo de Los Estados Unidos. Este poema muestra el nacionalismo y el orgullo que Darío se siente hacia su raíz hispánica. El tono orgulloso del poema deja al lector con la idea que aunque Los Estados Unidos sean una nación muy poderosa, América consiste en mucho más de Los Estados Unidos, y esos partes no van a rendir a Los Estados Unidos. El resto de América tiene tantos logros como Estados Unidos, y el resto de los países en Los Américas continuarán sobrevivir y continuar sin siendo parado de Los Estados Unidos.

¨Lo Fatal¨ es muy diferente de "A Roosevelt". Mientras ¨A Roosevelt¨ presenta una imagen de una América ilimitada que no va a rendir a Los Estados Unidos, ¨Lo Fatal¨ describe una imagen perturbadora de la humanidad con muchos límites. En vez de una vista orgullosa y positiva sobre la vida, este poema ilustra la miseria y las dificultades que todos seres humanos tienen.

Anonymous said...

En los poemas de prosas es más evidente el estilo modernista en debido de sus referencias clásicas y versos musicales. En contraste el poema, “Roosevelt” concentraba más en la identidad del hispano. En la Poema “Roosevelt” ves en la última estufa la pasión que Rubén Darío trata expresa de la bella la historia y tradición Hispanoamérica, “desde lo remotos momentos de su vida vive de luz, de fuego, de perfume, de amor…”. Este es un contraste drástico con la descripción de los Estados Unidos, donde él lo pintan como un país soberbio y dominante. El uso de este contraste ayuda manifestar la gloria de Latino América donde antes veían inferiores.
En el poema, “Lo Fatal”, Darío expresa los limites de ser humano y la inevitable verdad de la muerte. El utiliza la naturaleza para demostrar el dolor y el miedo de no saber nuestro futuro

Unknown said...

A Roosevelt habla del poder en maneras artisticas. No es un poema de violencia y enfado sino contiene historia, figuras del pasado como los reyes mencionados, y autores del pasado que incluyen Walt Whitman de los Estados Unidos. Para mi, parece que el mensaje en este poema es obvio, solamente porque Darío dice exactamente lo que está tratando decir sobre los dos paises diferentes: “E.E.U.U. son potentes y grandes,” y “eres futuro invasor de la América ingenua.” Hay un contraste fuerte entre el lugar en el que la voz poética habla y los Estados Unidos. Parece que el poema tiene aspectos positivos y negativos sobre los Estados Unidos; pero, las descripciones positivas no son tan fuerte porque los Estados Unidos no tienen una fe tan fuerte como la de Hispanoamérica.
Lo fatal tiene que hacer con los pensamientos sobre la vida después de la vida en la tierra. Es tópico importante a los modernistas. El poema menciona las dificultades de la vida, especialment las dificultades que vienen con la llegada de la muerte. Cada persona va a morir y tiene que enfrentar los incertidumbres del futuro.

Courtney said...

Estos dos poemas parecen ubicar en posiciones diametralmente opuestas del espectro modernista. Mientras “Sontina” y “El Cisne” son poemas que se enfocan sobre el amor y la belleza estos se enfocan más sobre la identidad (o falta de identidad). No suelen tener la esencia romántico que los otros tuvieron en cuanto el tono. “El cisne” y “Sontina” tienen un tono relativamente melancólico mientras el poema “A Roosevelt” tiene un tono un poco condescendiente y amargado y el poema lo fatal es lúgubre. Supongo que estos poemas fueron escritos durante una época cuando la identidad hispánica estaba en cuestión. Igualmente todavía enfatiza el periodo modernista con el tono religioso (en “A Roosevelt”).

Unknown said...

En “A Roosevelt”, el tono de Darío es más diferente que en prosas profanas. Su mensaje esta descrito en una manera más directo sin los elementos de un lenguaje musical y sin la sutileza de su previa poesía. Sus opiniones sobre los Estados Unidos están reflejadas en las imágenes de los animales como predadores y los Estados Unidos es como un cazador como los grandes guerreros en la historia del mundo. También, Roosevelt esta usada para representar el imperialismo de los Estados Unidos en los países latinos. Su tono es tan directo y tan fuerte porque sus sentimientos sobre su propio orgullo en la America latina son llenos del enfado para la opresión de los Estados Unidos a los países en Latinoamérica. Esta opresión esta reflejada en las imágenes del rugir de león y la capacidad para crear un hondo temblor en el mundo cuando los Estados Unidos se estremecen. Entonces, en la opinión de Darío, los Estados Unidos es un gran animal que siempre quiere dominar, pero también en este poema hay un tono de gran orgullo en la vida de “luz, de fuego, de perfume, de amor” de su propia America. Hay un contraste en el tono entre las primeras estrofas y las segundas, pero el final es una puñalada muy duro a la sociedad de los Estados Unidos. El final verso critica la falta de fe en Dios en los Estados Unidos durante esta época de la modernidad y el capitalismo.

amp3j said...

El estilo del poema “A Roosevelt” es muy diferente que los poemas de Prosas profanas porque Darío demuestra un tipo de mensaje diferente. El mensaje y el método de la entrega son mucho más fuertes en “A Roosevelt.” Mientras hay mensajes criticas en ambos poemas, Darío usa aspectos de la fantasía, la princesa, caballo con alas, y un estilo musical en “la Sonatina,” por ejemplo, y menciona cosas real, el presidente, los EEUU, y un estilo directo en “A Roosevelt.” También, puede ver una progresión en el mensaje de “A Roosevelt” porque al principio, las estrofas están en una línea diagonal y después de la palabra “No,” las estrofas son como bloques. Parece que el primer parte del poema es una descripción general de los EEUU y el ultimo parte expresa las ideas personales de Darío y describe las razones por la desafía.

andi said...

Me gustan esos poemas mucho. En el primero, me gusta el ataque fuerte que realmente no está ocultado por Darío. Él no intenta criticar Roosevelt y su policía bajo metáforas y lenguaje figurado, sino con un tono bien sarcástico y enojado. Dice que Roosevelt y los EEUU creen que “la vida es incendio, que el progreso es erupción, que en donde pones la bala el porvenir pones” con mucho sarcasmo, porque es obvio que la bala y la erupción, cosas destructivas, no pueden ser progresistas. Pero aun si no fuera explícito, él dice definitivamente que creer esas creencias es equivocado, cuando dice simplemente “No”.

Finalmente quiero comentar un poquito sobre “Lo Fatal” porque me encanta el ritmo de ese poema, que sugiere la situación tensa de vivir con el conocimiento de la muerte inminente. Este suspenso está generado por la falta de puntuación en las últimas dos estrofas, “y sufrir por la vida y por la sombra y por/ lo que no conocemos y apenas sospechamos, y la carne…y la tumba…y no saber”, un pensamiento continuo que pasa rápidamente y sin pausa hasta la conclusión terrible que vamos a morir sin saber “adónde vamos, ni de dónde venimos!”

Lisha Yates said...

Creo que es intersante muchos de los poemas en la colección "Cantos de vida y esperanza" son bastantes pesimistas, a pesar del nombre de la colección. Por ejemplo, en "Lo fatal" el tono del autor es muy negativo. El poema expresa la angustia por el futuro y el sufrimiento de ser vivo. Empieza con una referencia a la naturaleza, que no siente nada porque no está vivo como los humanos. Sigue hablando sobre el lío de la vida consciente y la duda del futuro. Creo que Darío quiere expresar que no hay propósito de vivir cuando nada en realidad esté seguro. Hay un nivel de comodidad en la muerte que habla Darío en este poema. En conclusión, creo que Darío pone este poema en su colección de "Cantos..." porque el mundo necesita cosas ciertas como incentivos para vivir. El poema, aunque negativo, es un mensaje para el mundo en su búsqueda para la esperanza y la felicidad.

Unknown said...

“A Roosevelt,” posiblemente el poema más importante de Rubén Darío, habla de la influencia bastante negativa de los Estados Unidos en el siglo 19. Enfoque en muchos temas políticos que ocurrió en esta época. Los versos no tienen un modelo estricto y también no hay rima que puede representar un arroyo de pensamientos que experimentó Darío. El autor también discute la fuerza del patrimonio de la gente hispanoamericano. A él cree que América Latina tiene una cultura que va a conquistar la gente “con ojos sajones” porque los hispanoamericanos tiene el poder de Dios. Pero es muy interesante que a Darío no le guste la cultura de los EEUU porque la cultura española no es nativa a América Latina que fue conquistado por los españoles tiránicos.